紅色經典作品正贏得眾多年輕觀眾的歡迎

　　去年底，電視劇《山海情》播出之后，我以為它會是主旋律作品的新高度了，沒有想到后來還會有《覺醒年代》的出現。而在《覺醒年代》之后，又看到了電影《懸崖之上》、電視劇《光榮與夢想》《叛逆者》《百煉成鋼》……

　　舞台藝術作品，同樣有不少現實題材的精品正在排練和展出中。僅以我們能看到的遼寧藝術舞台為例，今年就有不少作品同時亮相，比如遼寧人民藝術劇院的話劇《北上》，反映的是新中國成立前夕，民主人士北上參加新政協籌備工作和新政協會議的歷史﹔遼寧芭蕾舞團的舞劇《鐵人》，再現大慶油田鐵人王進喜的形象﹔大連話劇團的話劇《把一切獻給黨》，講述“中國的保爾·柯察金”吳運鐸的生平故事……

　　可以得出這樣的結論：數量呈井噴之勢，品質普遍提高，2021年，會成為中國主旋律題材文藝作品創作的標志性年份。

　　在日前閉幕的上海國際電影節上，“紅色經典”“主旋律”成為關鍵詞被反復提及，一個觀點得到了大家的一致認同：中國主旋律電影正在贏得越來越多的年輕觀眾、獲得越來越熱烈的市場反饋﹔一批具有鮮明時代氣息的紅色經典正在成為“新主流大片”。

　　“主旋律作品”的概念出現在上世紀80年代，至今已經過去了30多年，從形式到內容都有極大的豐富和拓展。雖然屢有佳作出現，但相當多的主旋律作品還是未能擺脫刻板的說教和臉譜化的人物塑造，收視率和票房都不佔優勢。這一情況的明顯改觀，我覺得就出現在最近幾年，主要的標志是主旋律作品數量的提升﹔市場和口碑的雙豐收，《流浪地球》《戰狼》《紅海行動》《我和我的祖國》《我和我的家鄉》都是叫好又叫座的代表。而今年之所以具有標志性的意義，在於另外一個新突破——贏得了眾多年輕觀眾的歡迎，電視劇《山海情》《覺醒年代》的豆瓣高分，就是靠年輕觀眾抬升上去的。

　　這一突破是如何實現的，匯總一些創作者的經驗談。中國電影集團副董事長傅若清：“從小人物的角度切入，用藝術化的手法還原歷史事件。”上海電影（集團）有限公司王健兒：“主旋律作品隻有貼近當代年輕人的思想和價值觀，才能引起共鳴”。騰訊集團副總裁程武：“不僅全景再現史實，也從年輕人的角度把歷史人物的理想、青春、夢想展現出來。”總結起來，還是那句老話：實現思想性、藝術性的完美結合。

　　曾經採訪過一位遼寧的青年評論家，她的觀點很有啟發性。她認為，主旋律影視作品近幾年的成功在於類型化的探索。“主旋律”是針對作品的內容而言的，反映革命歷史，反映時代發展，反映社會主義核心價值觀，它本身不是類型。如果是一部諜戰劇，就要按照諜戰劇所需要的要素來創作，營造緊張的氣氛，在精練、燒腦的解密過程中實現對信仰主題的升華表達，《風箏》《偽裝者》包括今年的《叛逆者》都是如此﹔如果是人物傳記題材，就要從有史以來最好的傳記題材作品中吸取養料，真實還原史實，生動再現細節，對人物的心理有深入分析和精准表達。同時還可以探索類型的豐富與跨界，比如《我和我的祖國》《我和我的家鄉》，把電影拍成幾個片斷的合集，就是融合和跨界的成功例証。